La pintora mallorquina Maria Carbonero (Palma, 1956) es la Artista del Año escogida por el Govern. Bajo el título ‘Maria Carbonero. 1985-2010’, la exposición, promovida por la Conselleria d'Educació i Cultura, recoge una selección de 108 cuadros concebidos en este periodo, cuando la pintora se decantó por la figuración, después de haber experimentado unos años con la abstracción. Se trata de óleos sobre tela de gran y mediano formato, centrados en la figura humana, en especial en rostros femeninos, y que muestran la influencia que los viajes, sobre todo a África, han tenido en la trayectoria personal y artística de Carbonero.La muestra, que ha sido comisariada por Bel Font y por Guillem Frontera, autor también del prólogo del catálogo que se ha editado con la colaboración de la CAM, ya se ha podido ver desde el 12 de febrero en el Museo de Menorca. En Palma se podrá visitar hasta el 23 de mayo, en junio se trasladará a la Fundación Frax de Alicante, y más adelante se podrá visitar en Barcelona, Londres y Alemania.
divendres, 9 d’abril del 2010
divendres, 26 de març del 2010
Expressionistes alemanys (1902-1930). Col·lecció Kunsthalle Emden

L’exposició fa un recorregut per l’expressionisme alemany, un dels moviments més importants de les avantguardes artístiques del segle xx, amb obres de Max Beckmann, Georges Grosz, August Macke o Emil Nolde, entre d'altres. Els expressionistes creien en el contingut espiritual i místic de la pintura, en la recuperació de la tradició artesanal i primitiva de l’art i en el color com a mitjà per expressar les emocions més profundes. A l’exposició podrem veure obres de cadascun dels períodes del moviment, des del moment de formació del grup Die Brücke (El pont) fins a arribar a l’escola d’art de la Bauhaus.
OBRA SOCIAL FUNDACIÓ "LA CAIXA". Del 12 de febrer al 18 d'abril de 2010
dissabte, 21 de novembre del 2009
Salvador Dalí i les revistes

Aquesta exposició tracta de la col·laboració de Salvador Dalí amb el món de les revistes i la premsa escrita, que és sorprenent, variada i extensa. Dalí no es limita a escriure articles, sinó que també realitza cobertes, anuncis i il·lustra escrits tant seus com d'altres autors. Utilitza alhora la premsa com a suport, en forma de collage, de la seva obra, i com a font d'inspiració: una coberta, una imatge, un text apareguts a la premsa poden ser —i de fet alguns ho són— éssers transformats en una altra imatge, en una altra lectura, i convertits en obra seva. Tota aquesta activitat el porta a dissenyar fins i tot dos números d'una publicació sencera, el Dali News, on només es parla d'ell i de la seva obra.
La voluntat de l'exposició és reflectir aquesta intensa i vehement intervenció de Dalí en la premsa escrita, que també utilitza per consolidar la imatge de l'artista que ell mateix ha anat construint. Per aquest motiu, aquesta mostra segueix l'estructura de les revistes, en diferents apartats, començant per les cobertes, seguint per articles interiors, anuncis, i acabant amb el disseny total.
OBRA SOCIAL "LA CAIXA". Del 12 de novembre de 2009 al 14 de febrer de 2010.
La voluntat de l'exposició és reflectir aquesta intensa i vehement intervenció de Dalí en la premsa escrita, que també utilitza per consolidar la imatge de l'artista que ell mateix ha anat construint. Per aquest motiu, aquesta mostra segueix l'estructura de les revistes, en diferents apartats, començant per les cobertes, seguint per articles interiors, anuncis, i acabant amb el disseny total.
OBRA SOCIAL "LA CAIXA". Del 12 de novembre de 2009 al 14 de febrer de 2010.
diumenge, 8 de novembre del 2009
Carme Mulet. Exposició
dimarts, 27 d’octubre del 2009
Zones de risc. Obres de la Col·lecció d'Art Contemporani Fundació ”la Caixa”
Zones de risc és una exposició amb obres de la Col·lecció d'Art Contemporani Fundació ”la Caixa” que proposa una presa de consciència de la complexa realitat en què vivim. Aquesta col·lecció d'art s'ha anat formant des del principi de la dècada dels anys vuitanta i reuneix actualment més de 750 obres creades per artistes de diverses generacions i procedències, el conjunt de les quals constitueix un reflex del nostre món. L'exposició reuneix dotze obres, la majoria creades després del 2001, i algunes d'inèdites al nostre país. Són treballs molt diferents, amb suports molt variats, que van des de la pintura, el vídeo i la fotografia fins a la instal·lació amb materials poc habituals en l'art. S'han escollit perquè comparteixen moltes de les nostres pròpies inquietuds davant els múltiples riscos que percep la nostra societat globalitzada. Són obres que no fan manifestos ni denúncies, sinó que formulen una visió simbòlica, sovint ambigua i irònica, dels nostre entorn i de les transformacions socials, econòmiques i culturals que afecten les nostres vides. Entre els artistes figuren Miguel Ángel Ríos, Adrian Paci, Alicia Framis, Shirin Neshat, Liu Jianhua, Jana Sterbak, Esther Partegàs, Ignasi Aballí, Carlos Amorales, entre d'altres.
OBRA SOCIAL FUNDACIÓ "LA CAIXA". Del 21 d'octbre de 2009 al 10 de gener de 2010
dijous, 16 de juliol del 2009
Picasso. Grabados

Pablo Picasso (Málaga, 1881 - Mougins, 1973) realizó numerosos grabados a lo largo de toda su trayectoria artística, que constituyen, por sí mismos, un capítulo fundamental de su producción plástica. Al igual que en su pintura, y fruto de su intenso proceso creativo, trabajó en series en el desarrollo de su obra gráfica, mostrando su temática preferida y sus procedimientos habituales. Con su constante afán investigador y un dominio absoluto de todas las técnicas, Picasso es considerado un artista universal y uno de los más extraordinarios grabadores de todos los tiempos.
Desde 1899 hasta 1972 Picasso se consagra al grabado y alcanza las cotas más altas de su creación, acorde con su extraordinaria destreza como dibujante, logrando hallazgos tan expresivos y afortunados como en el resto de disciplinas de su producción artística.
La exposición presenta, además de la colección de 100 grabados de la serie denominada Suite Vollard, realizados por el artista malagueño entre 1930 y 1936, un total de 28 grabados fechados entre 1904 y 1915, con estampas de sus etapas azul y rosa (Le repas frugal, 1904, Les saltimbanques, 1905, y grabados de su época cubista, 1909-1015).
Desde 1899 hasta 1972 Picasso se consagra al grabado y alcanza las cotas más altas de su creación, acorde con su extraordinaria destreza como dibujante, logrando hallazgos tan expresivos y afortunados como en el resto de disciplinas de su producción artística.
La exposición presenta, además de la colección de 100 grabados de la serie denominada Suite Vollard, realizados por el artista malagueño entre 1930 y 1936, un total de 28 grabados fechados entre 1904 y 1915, con estampas de sus etapas azul y rosa (Le repas frugal, 1904, Les saltimbanques, 1905, y grabados de su época cubista, 1909-1015).
Museu d’ArtEspanyol Contemporani(Fundación Juan March)
15 julio - 8 noviembre 2009
dijous, 9 de juliol del 2009
Mersad Berber. Retrospectiva

Mersad Berber és un artista singular en el panorama de l'art europeu contemporani. Va néixer l'any 1940 a la localitat bosniana de Bosanski Petrovac. Amb vint-i-tres anys es va instal·lar a Ljubljana, i va completar els estudis de pintura a l'Acadèmia de Beles Arts al costat dels artistes Maksim Sedej i Riko Debenjak. Al llarg de la seva carrera, Berber ha estat pintor i il·lustrador, ha fettapissos i llibres d'artista, ha treballat per al tetre com a escenògraf i figurinista i ha dirigit cinema d'animació. Actualment viu a Zagreb, lluny dels centres de l'art mundial, consagrat a una obra personalíssima. A diferència de la major part dels artistes del nstre temps, Berber és un virtuós del dibuix que ha assimilat els secrets dels clàssics. Algunes de les sves obrs remeten a l'estatuària grega i romana i als esbossos que van fer-ne els artistes del Renaixement. D'altres reflecteixen la fascinacióper grans creadors com Velázquez, Goya, Ingres o Géricault. La influència bizantina, fruit de l'herència cultural dels Balcans, es deixa sentir en els colors càlids i vellutats i en la sifisticació dels ambients. Alhora, Berber introdueix en les seves pintures el collage, el fragment, el gest i la textura de l'art del segle XX. El contrast entre la perfecció dels detalls i el caràcter incomplet de l'obra, l'aïllament dels personatges i la multiplicitat d'escenes que retrata transmeten a l'espectador la idea del pas del temps i de la fugacitat de les coses.
Aquesta exposició presenta treinta obres de Mersad Berber, des de mitjan anys setanta fins a l'actualitat, que permetran que el públic del nostre país descobreixi alguns dels seus registres com a pintor, dibuixant i escultor. També s'hi exhibeixen algunes de les seves darreres obres, sèries d'impressions digitals en gran format, que destaquen pel compromís entr els models clàssics i la tecnologia moderna. L'exposició s'estructura al voltant de diverses sèries concebudes com a homenatge a Velázquez o Ingres, de recreació del món bizantí o de presentació dels desastres de la guerra, que Berber ha viscut de prop. Darrere el joc formal que se sol associar amb la postmodernitat, l'obra d'auest artista bosnià reflecteix sempre la preocupació per l'home. Des d'aquest punt de vista, el seu eclecticisme i les referències al món oriental representen una afirmació de diversitat i una invitació al diàleg entre cultures.
OBRA SOCIAL FUNDACIÓ "LA CAIXA". Del 8 de juliol al 18 d'octubre de 2009
Subscriure's a:
Missatges (Atom)

